確吉堅贊與兩尊護(hù)法

　　夏魯旺堆

　　釋迦摩尼

　　塔杰桑布

　　薩迦班智達(dá)

　　次旦

　　“90后”唐卡畫師塔杰桑布此前從未想過,，自己的作品能登上中國美術(shù)殿堂——中國美術(shù)館,。這一切，在“天上西藏·西藏唐卡藝術(shù)精品匯展”上實現(xiàn)了,。

　　據(jù)不完全統(tǒng)計,，西藏自治區(qū)僅拉薩,、昌都、日喀則等地就有從事唐卡繪畫,、制作的畫師,、技師和學(xué)徒3000余人。一批后起之秀逐漸接過西藏唐卡藝術(shù)的旗幟,，開始嶄露頭角,。塔杰桑布便是其中的佼佼者。

　　近年來,，西藏大力實施文化強區(qū)戰(zhàn)略,，西藏特有的文化得到進(jìn)一步傳承和發(fā)展,，并被更多世人熟知。被列為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的唐卡就是其中之一,。

　　來自東方的藝術(shù)瑰寶

　　“唐卡”是藏語譯音,，在漢語中稱作卷軸畫，多在布上繪制,，用各色綢緞鑲邊,，也有絲繡、綢貼絲縫的工藝,，多以礦物為顏料,，歷經(jīng)千百年色彩依然如新。作為藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術(shù)形式,，唐卡內(nèi)容涵蓋宗教,、藏醫(yī)藏藥學(xué)、天文歷算,、歷史,、人文等方面，被世人稱為“藏文化百科全書”,。

　　1300多年前的松贊干布時代,，佛教自印度傳入西藏，并與西藏本土宗教苯教融合在一起,，逐漸發(fā)展成為現(xiàn)代的藏傳佛教,。唐卡正是闡釋藏傳佛教教義內(nèi)涵的藝術(shù)表現(xiàn)，是藏族人輔助宗教修持的圣物,。美術(shù)理論家王鏞認(rèn)為：“唐卡是來自東方的藝術(shù)瑰寶,，它綜合了西藏、印度,、漢地的元素,，可以說是藏傳佛教的圖像化表現(xiàn)。”

　　此次“天上西藏·西藏唐卡藝術(shù)精品匯展”是對西藏唐卡藝術(shù)的一次傳承與創(chuàng)新的集中展示,，匯集了西藏唐卡畫師創(chuàng)作的大批優(yōu)秀唐卡藝術(shù)作品,。參展作品風(fēng)格各具特色，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn),，用筆細(xì)膩,，技法上既有對傳統(tǒng)勉唐、欽則,、噶赤,、齊吾崗巴、帕赤五大畫派的傳承,，也有對現(xiàn)代繪畫技法借鑒與融匯,。參展作者既有老一輩藝術(shù)家,，也不乏近年涌現(xiàn)出的藏族新生代唐卡畫師。

　　達(dá)杰桑布的參展作品是《釋迦牟尼》,，尺幅不大,，描繪了佛祖釋迦牟尼及其隨侍弟子。釋迦牟尼面相慈和,，端坐于蓮花臺上,。線條精細(xì)有力，布局嚴(yán)謹(jǐn),，又毫無匠氣,，傳遞出佛國世界的沉靜、雅致,。這幅作品曾在2014年獲首屆中國唐卡藝術(shù)節(jié)金獎。

　　“這些作品充滿了宗教情感和生活情感,，充滿了人生智慧和人文情懷,。”中國美術(shù)館館長吳為山說，這次展覽雖然是“中國美術(shù)館援藏項目”,，但在他看來,，也可以說是西藏藝術(shù)對中國美術(shù)館的支援。他認(rèn)為,，唐卡作品獨有的繪畫樣式,、色彩技法，唐卡畫師一絲不茍的純凈心境,，對內(nèi)地藝術(shù)是一種震撼,。

　　事實上，本次唐卡在京集中展示并不是一蹴而就的,，而是多年成果的階段性積累,。近年來，西藏舉辦中國唐卡藝術(shù)節(jié),、海內(nèi)外畫展,，都讓達(dá)杰桑布等同行者找到了平臺，得到了成長,。

　　以虔誠之心創(chuàng)作唐卡

　　西藏知名唐卡畫師夏魯旺堆這次帶來的作品是《確吉堅贊與兩尊護(hù)法》,，布局輕松，淡雅清新,，畫面中的十世班禪安詳慈和,。這幅唐卡，夏魯旺堆陸陸續(xù)續(xù)畫了13年才完成,。原來,，懷著對十世班禪的無比崇敬,，他每天只在狀態(tài)最好的十幾分鐘進(jìn)行作畫，如此下來,，13年如梭,。心之虔誠，功之精進(jìn),。

　　唐卡兼有宗教功能和審美功能,，且宗教功能大于審美功能，是藏傳佛教的禮拜圣物,。在西藏,，畫唐卡是一件虔誠的事情。畫師在作畫前,，往往要卜擇吉日,、焚香禱告；創(chuàng)作時,，造型,、色彩、程式,、裝幀等方面,，都必須嚴(yán)格遵循藏傳佛教的宗教儀軌和《造像量度經(jīng)》。“唐卡是神圣的,。”作為藏傳佛教的信徒,，夏魯旺堆認(rèn)為，畫唐卡是一種修行,，是在積德,，容不得半點馬虎。

　　正是如此,，對達(dá)杰桑布而言,，創(chuàng)作時最大的壓力就是如何精準(zhǔn)地完成繪畫。如果度量出現(xiàn)了偏離,，不僅作品失敗,，畫師也會有一定的恐懼感，是一種“罪孽”,。

　　“唐卡畫師這種帶有崇高性,、敬畏感的創(chuàng)作心態(tài)，讓唐卡呈現(xiàn)出特殊的凝聚力,、貫注感,。”畫家李小可說，唐卡作品里看不到藝術(shù)的浮躁，卻有沉靜的心境和力量,。

　　在傳承中不斷更新

　　夏魯旺堆的唐卡作品近些年頗受藏家追捧,。他的作品不僅傳承了“勉唐派”工細(xì)、重彩的藝術(shù)特點,，還有創(chuàng)新之處：個人特色鮮明,，一些構(gòu)圖融合了國畫工筆的特點，卻絲毫沒有破壞唐卡原本的美感,。

　　夏魯旺堆可以說是西藏唐卡畫師中倡導(dǎo)創(chuàng)新的人物之一,。他不認(rèn)為，傳統(tǒng)藝術(shù)就是高度的程式化,，或是簡單的對既成手藝的承襲,。在他看來，正是因為唐卡藝術(shù)有著悠久的歷史和豐厚的底蘊,，才能夠更加自信地吸收其他繪畫形式的精華,。

　　近些年，唐卡畫師在學(xué)習(xí)繼承民族傳統(tǒng)繪畫的同時,，積極吸納現(xiàn)代造型藝術(shù)和內(nèi)地繪畫元素,，創(chuàng)作出大批深受群眾喜愛的唐卡藝術(shù)作品。傳承方式也從傳統(tǒng)的師徒相授,，拓展出唐卡作坊、唐卡畫院等多元途徑,。

　　與傳統(tǒng)唐卡相比,，今天的唐卡作品的確呈現(xiàn)出了一些新特點。王鏞在看完“天上西藏·西藏唐卡藝術(shù)精品匯展”后認(rèn)為,，有兩方面的不同,。

　　一是色調(diào)清新。傳統(tǒng)唐卡色彩沉著厚重,，多考慮色彩的象征意義,，主要發(fā)揮宗教功能。當(dāng)代的唐卡畫師,，受到當(dāng)代審美趣味的影響,，開始講究色調(diào)，有意或無意地加入了審美效果的考量,。這是唐卡畫師受到時代的影響,，產(chǎn)生了審美趣味的變化。

　　二是構(gòu)圖豐富,。按照藏傳佛教的宗教儀軌,，唐卡通常來說應(yīng)該嚴(yán)格對稱。當(dāng)代唐卡作品出現(xiàn)了構(gòu)圖的不完全對稱，有側(cè)面的佛像,，動態(tài)也更加活潑,。甚至不同的畫師，筆下佛像的表情會有微妙的不同,?？梢姡瓶ó嫀煹膫€性無意識地流露在作品中,。這種表現(xiàn),，雖然是微妙而不易覺察的，卻透露出當(dāng)下時代對個性的追求,，也就是對現(xiàn)代性的追求,。

　　雖然出現(xiàn)了由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)化的跡象，唐卡藝術(shù)的基本面貌并未發(fā)生改變,。畫師們將最根本的精神保留了下來,，那就是他們葆有的虔誠之心和工匠精神。

　　唐卡在千百年的傳承中,，并不是固守一個僵化的模式,，它隨時代而發(fā)展，流派迭出,，色彩紛呈,。既傳承了上千年的傳統(tǒng)、又不斷更新的唐卡,，才具有永恒的,、新生的活力。